夏日最後一朵玫瑰

 

盛夏這個美婦,豐腴美態裊裊婷婷的就要離去 ，最後幾天的豔陽高照，仿佛強顏的笑靨, 仿佛臨別的秋波。

 

蕭瑟的秋風已經到處傳遞著秋的信息，黃葉漫天飛舞著向世界告別，在生命的最後時刻，最飄逸，最無羈絆的舞蹈著，義無反顧的向著歸宿，大地母親那裡飛去。

 

秋日披著金袍，慷慨而熱烈的抱著累累碩果登上寶座。

 

漸漸短的晝，漸漸長的夜，漸漸襲來的寒意，漸漸佈滿兩鬢的華髮，漸漸無法排遣的惆悵，漸漸……

 

夏日的腳步逐漸遠去，只見一角裙裾。裙裾下一朵小小的玫瑰卻在這個曖昧時期，展開了它短暫的生命，不識時務的綻放它全部的柔情和幽香。

 

有個愛爾蘭詩人，歌唱家湯瑪斯 摩爾（Thomas Moore 1779-1852），對這小小的玫瑰心生愛憐，寫下一首小詩《夏日最後一朵玫瑰》(The last rose of summer)，將一閃的靈感定格成永恆。小小玫瑰宛如一朵乾花書籤，仍舊散放著絲絲餘香 。

 

“夏日里最後一朵玫瑰, 還在孤獨的開放。所有她可愛的伴侶, 都已凋謝死亡……. 當那愛人的金色指環,失去寶石的光芒,當那友情枯萎,我也愿和你同往. 當那心愛的人兒死亡，誰還愿孤獨的生存,在這淒涼的世界上。”

 

學唱這首歌的時候，是我生命的春季。愛爾蘭對當時的我來說，是遙遠陌生的國土，不知為何，這首歌的曲調卻如此的熟悉，容易上口。民謠是鄉村小調，我甚至覺得樂譜在散發著濃厚的鄉土氣息。

 

我得到再進一步的資料，它還是一首歌劇選曲，德國作曲家弗洛托（Friedrich von Flolow 1812-1883）在他的歌劇《瑪爾塔》里，宮廷里的女官因厭倦宮廷生活，喬裝打扮成村姑，化名瑪爾塔，唱出這首詠歎調。怎麼就覺得它和其它歌劇詠歎調不一樣。

 

本來演奏小提琴，左手的任務主要是按弦來產生音高。但演奏這首曲子，除了要顧著按高難度複雜的旋律外，還要同時用小拇指撥弦發出主旋律，

 

這首小提琴曲是小提琴家，作曲家恩斯特( Heinrich Wilhelm Ernst 1814-1865 )創作的。他像炫技大師帕格尼尼（Niccolo Paganini 1782-1840）一樣擁有非凡超群，鬼斧神工的演奏技巧，他深諳小提琴的性能和技巧，他的作品還將吉它等其它樂器的技巧融入，創新了小提琴樂曲，這些專為演奏家寫的樂曲，一般的樂手都難以勝任。

 

美國著名戲劇女高音蕾妮 弗萊明（Renee Fleming）唱的這首歌，緩慢，傷感，婉轉，高音的地方很激昂。很早就成名的英國女高音夏洛蒂 澈奇（Charlotte Church）唱得較快，沒有歌劇味道，更傾向愛爾蘭民謠的抒情。

 

蜚聲國際的日本小提琴家美島莉（Midori Goto）演奏的夏日玫瑰，。精湛的技藝，讓人歎為觀止。我又在網上找到的陳響現在演奏的視頻來做一對比，美島莉的細膩，功力深厚，難度那麼高，音準卻不錯一絲。陳響的演奏陽剛，激情，左手的撥弦響亮清晰，讓愛爾蘭民謠的主旋律由始至終貫穿這首炫技曲。兩位音樂家的演奏各有千秋。

 

華貴裹著鄉土，質樸貫穿炫耀。這是我對這首樂曲的最新認識。

 

四季周而複始的交替，人生卻只有一個四季。夏末秋初是告別青春，步入中年的階段。調整好心情，順從并喜樂的接受和享受人生的每個階段。